„РАЖДАНЕТО” НА ПЪЛНО ЗА ПРАЗНО
ПЪЛНО ЗА ПРАЗНО е по мотиви от разказа BASTER, чийто автор е носителят на ПУЛИЦЪР Джефри Юджинайдс. Историята е публикувана във вестник НЮ ЙОРК ТАЙМС за първи път, а на нея попада сценаристът Алън Лоуб, който веднага взима писалка и започва сценария за филма.
Продуцентите Албърт Берже и Рон Йеркса, в чийто биографии влизат заглавия като „Мис Слънчице” и „Студената планина”, предпочитат да правят комедийни филми, които да описват наболели социални проблеми в САЩ. „Този проект има уникална история и разкрива много ценности” разказва Йеркса. Берже добавя: „Мисля, че този филм и особено героинята на Каси ще бъдат разпознати от публиката. Тя преминава през класическа дилема в живота си, през която преминават и много жени в наши дни. Тя има кариера и е добре образована. Много иска да има дете и се опитва да балансира всички тези неща заедно. Мисля, че идеята и желанието ѝ за дете е това, което ще доближи публиката до филма”.
Дженифър Анистън, която играе Каси разказва: „Каси е в периода от своя живот, когато е сигурна, че иска да има дете. Тя казва на своя най-добър приятел Уоли, че възнамерява да направи това нещо сама, защото наистина чувства, че иска много повече да има дете отколкото мъж до себе си, което за мен бе наистина много интересно. Не знам дали аз бих го направила по този начин, но тя го прави, и наистина в света има много жени, които го правят. Да представиш това е наистина невероятно”.
Йеркса решава, че историята ще му позволи да изследва комедийния жанр по нов начин. Той описва „Пълно за празно” като „нетипична комедия”, защото в нея липсват обичайните невинни недоразумения като изгубен телефонен номер, криво разбрано съобщение и произтичащите от тях заблуди и смешни ситуации.
Продуцентът Нейтън Кехейн допълва: „В основата на тази история е израстването на Уоли.” Той е измъчван от угризения на съвестта заради измамата си и рискува да изгуби приятелството на Каси, ако ѝ каже, но пък ако замълчи, това би била постъпка на дете, а не на зрял мъж. За първи път в живота си Уоли трябва да порасне и да поеме отговорност за действията си, без значение какви ще са последиците.
Каси от своя страна се изправя пред криза на доверието – тя е измамена от най-добрия си приятел по един необратим начин. Невинното ѝ отрицание на факта, че Себастиан прилича на Уоли и се държи като него, е нейният начин да отлага приемането на неизбежната истина. Тя е наясно, че ако я признае, ще трябва да направи избор. „Що се касае до комедията, това не е фарс, няма замеряне с пайове – коментира Джейсън Бейтман – Смешните ситуации са от реалния живот, не разчитаме на абсурдни и глуповати скечове. Филмът се опира на характерите и естествените реакции, а аз обичам да участвам в такива проекти. Сценарият ме разсмиваше, така че ако намирате ролите ми за смешни, вероятно ще харесате тази комедия.”
„Филмът е комедия, но до голяма степен е и поучителна история – обяснява Рон Йеркса – Героят на Джейсън Бейтман трябва да се изправи срещу последиците от емоционалната си измяна и толкова се оплита в лъжи, че започва да прави точно обратното на това, което трябва да направи. Героинята на Дженифър Анистън е силна жена и знае какво иска. Тя държи на убежденията си и е добър родител дори когато се сблъсква с трудности, които не е очаквала.”
Йеркса продължава: „Интересно е, че героинята на Дженифър Анистън е добра майка въпреки всички препятствия, докато героят на Джейсън Бейтман е уплашен, когато за първи път вижда Себастиан. Той има затруднения в общуването с деца и трябва да положи усилия. За него всеки ден носи откритие. Осъзнава, че причината да не може да понася детето са именно качествата, които отхвърля у себе си. Така, чрез взаимност и себеопознаване, той се научава да приема и обича сина си. Поуката тук е, че и най-нарцистичния, твърдоглавия и обсебен от работата си нюйоркчанин може да стане по-добър човек, ако си даде време и отвори сърцето си за хората, които докосват живота му. Бих казал, че комедията носи социално послание.”
НА БОРДА СЕ КАЧВАТ РЕЖИСЬОРИТЕ ДЖОШ ГОРДЪН И УИЛ СПЕК
След като прочита сценария, изпълнителният продуцент и президент на Mandata Pictures Нейтън Кехейн се превръща в първия фен на историята. „Почувствахме, че историята има напълно различен подход и уникална тематика. Така се свързахме с Албърт и Рон, с които сме работили в миналото, и им казахме, че сме напълно пленени от историята и бихме искали да направим филм заедно.” Уил Спек и Джош Гордън се присъединяват към екипа малко по-късно. Кехейн добава: „Един ден седнахме и Уил и Джош ни представиха тяхното виждане за това как историята трябва да се появи на големия екран. Още тогава стана ясно, че този филм ще бъде заснет. “„Бяхме сигурни, че това е точния екип, който може да се справи с есктравагантното и необикновеното” добавя Йеркса. „Искахме да разкрием същността на героите, да покажем кризисните ситуации и случайните съвпадения, които влияят на живота ни”.
Уил Спек коментира гледните точни на двамата с Джош Гордън: „Мисля, че най-важното нещо, което прави филма различен, бе това, че няма изкуствена тематика. Тези герои са истински и те чувстват, мразят и обичат в реалния свят. Това много ни допадна, защото се доближава на максимум до истинския живот”. Джош Гордън добавя: „Това е история за това как семейства се събират по интересен и различен начин. Те не трябва да следват предварителен план и героите във филма със сигурност не го правят”.
ДЖЕНИФЪР АНИСТЪН БЛЕСТИ В РОЛЯТА НА „КАСИ”
Създателите на филма без колебание избират Дженифър Анистън за ролята на умната и красива Каси. „Винаги сме мислили, че никой друг освен Дженифър не може да представи ролята по уникален начин. Тя бе перфектния избор за този филм, след като е участвала в много комедийни продукции. По това време животът и кариерата ѝ се развиваха по начин, който предопредели участието ѝ в ПЪЛНО ЗА ПРАЗНО.” Йеркса добавя: „Описанието на героинята ѝ и ситуациите, в които тя попада са напълно комедийни, но и прочувствените моменти във филма се заплитат именно около Дженифър”.
Режисьорът Джош Гордън е впечатлен от начина, по който Дженифър Анистън се раздава в ролите си. Той разказва: „Джен е много смела. Тя избира персонажи, които ѝ напомнят за собствените ѝ преживявания и внася нова дълбочина в образа.”
Берже е на същото мнение: „Тя е прочута, освен това е една от водещите комедийни актриси и в този филм беше в стихията си, но въпреки всичко тя се стреми да звучи напълно откровено в диалога и да показва всички страни от дилемата на героинята си.”
Анистън е изпълнителен продуцент на филма заедно с партньорката си в Echo Films Кристин Хан. „Дженифър е невероятен професионалист – продължава Берже – тя успя да изпълни блестящо двете си роли и беше безценен актив за филма. Беше много щедра и упражняваше влиянието си по един неуловим, но много ползотворен начин. Кристин Хан е много способен продуцент. Беше огромно удоволствие да работим и с двете.” „Дженифър е неочаквано земна, очарователна, пряма и общителна”, добавя Йеркса.
Дженифър Анистън чувства ролята близо до себе си поради няколко причини. „Мисля, че историята е красива и невероятна по уникален начин. Това е и един от първите филми на нашата компания Echo Films. Работата с Джейсън Бейтман също ме привлече към тази продукция и мисля, че резултатът, който е се получи е страхотен”.
ДЖЕЙСЪН БЕЙТМАН – ПЕРФЕКТНИЯТ „УОЛИ”
Всички са изненадани от умението на Бейтмън да импровизира, както и от неговите комедийни умения. „Той е един невероятно надарен актьор, който се отличава с умението за импровизация. Винаги се опитва да се придържа към сценария, но в края на всеки дубъл или сцена, той ни дава нещо от себе си – алтернативно на това, което правим до момента. Сигурен съм, че участието му придава на филма много и истинска спонтанност, която зрителите ще оценят.”
Режисьорите Джош Гордън и Уил Спек са дългогодишни почитатели на Бейтман. Те също са впечатлени от таланта му. Спек разказва: „Извадихме голям късмет и смятаме, че тази роля е създадена за него и в нея той ще покаже онази страна от таланта си, която видяхме в „Джуно”. Много се вълнувахме да работим с Джейсън.”
Бейтман описва героя, който го спечелил за ролята: „Играя Уоли Марс – най-добрият приятел на Каси. Той е сложна личност, много е затворен, малко отнесен, не е особено свободен дух, няма чувство за хумор. Трябва да преодолее някои вътрешни бариери, които пречат на щастието му. Той е по-скоро като приятелка на Каси, а не потенциално гадже. Може би, затова не е идеалният кандидат за донор на сперма, пък и това би съсипало приятелството им. Що се отнася до Дженифър, мисля, че когато една жена е толкова красива, хората не оценяват достатъчно високо актьорския ѝ талант. В този филм тя беше невероятна.”
Джулиет Луис смята, че Бейтман е идеален за ролята на съперник на героинята ѝ Деби за приятелството на Каси: „С Джейсън бяхме като спаринг партньори. Той подхвърляше някоя обидна забележка, а Деби не е от жените, които си траят, затова трябваше веднага да измисля хаплив отговор.”
Албърт Берже отбелязва, че образът на Уоли позволява на Джейсън да покаже драматичната страна от таланта си. „Въпреки че Джейсън е основно комедиен актьор, той видя в този филм възможност да покаже драматичната си страна и вложи трогателна искреност в играта си. Не си позволи да прекалява в нито един момент и винаги търсеше истината в образа и в диалога. Имаше известно разминаване между героя от сценария и подхода на Джейсън, но смятам, че то ще се отрази благотворно на филма, ще му придаде дълбочина. Джейсън участва в почти всяка сцена и трябваше да се справи с доста трудности като нощни снимки, дъжд и постоянни промени в сценария, които го държаха нащрек. Свалям му шапка. Той изнесе тежестта на този филм на плещите си, без да се оплаче нито веднъж. Прие на сериозно предизвикателството на персонажа и направи фантастична роля.”
За работата си с Дженифър Анистън, Бейтмън разказва: „С Джен сме приятели от много време и за мен бе невероятен шанс да направим цял филм заедно. Беше толкова страхотно, колко се надявах, че ще бъде. Използвахме всяка част от нашето познанство в реалния живот и това ни помогна много за изграждането на взаимоотношението между Каси и Уоли във филма. Тя наистина е талантлива актриса”. Анистън също се забавлява по време на работата си с Бейтмън. „Джейсън винаги е бил невероятен. Всичко в него е просто красиво и добро.”
ПАТРИК УИЛСЪН ИЗНЕНАДВА В РОЛЯТА НА „РОЛАНД”
Номинираният за наградите „Еми” и „Златен глобус” Патрик Уилсън, познат с ролите си в „Ангели в Америка”, филмовата версия на „Фантомът на операта” и дръзките филми „Опасна невинност” и „Пазителите”, не е първият актьор, който ви идва наум, когато снимате комедия. Но Албърт Берже, който е работил с Уилсън в „Малки деца”, познава комедийната му дарба. „Патрик Уилсън, Рон и аз снимахме заедно „Малки деца” – обяснява Бъргър. – Пат е по-известен с драматичните си превъплъщения, но е много разностранен актьор. Участвал е в някои от най-успешните мюзикъли на Бродуей, притежава диапазон, който публиката още не познава.”
„В началото се заинтересувах от ролята заради Албърт Берже – разказва Уилсън. – Той и Рон Йеркса от „Бона Фиде Пикчърс” продуцираха „Малки деца” и между нас се установиха прекрасни взаимоотношения, винаги съм харесвал проектите, които избират. Познавах бегло работата на Уил и Джош, но Албърт ме запозна с тях и след няколко минути вече знаех, че филмът ще бъде оригинален и специален.”
Уил Спек коментира: „Търсехме актьор, който да не е суперзвезда и същевременно да притежава чувство за хумор.” „Ролята беше доста сложна”, добавя Джош Гордън. Рон Йеркса обяснява: „Патрик успя да вдъхне живот на герой, който беше описан в сценария само като идеалната ДНК проба. Превърна го в прекрасна личност, изпълнена с енергия и илюзии. Внесе хумор и изтънченост, които липсваха в първоначалните версии на сценария.”
Уилсън признава: „Наистина не съм имал възможност да участвам в много комедии, но напоследък ми се предоставят все повече шансове, което е хубаво. Искам да се пробвам в колкото е възможно повече жанрове, особено в комедията. Филмографията ми не е от най-забавните и човек трябва да ме познава лично, за да знае, че не съм толкова сериозен, колкото ролите, които обикновено играя.”
Уилсън описва героя си: „Персонажът ми Роланд Нилсон е скандинавец, той е донорът на сперма във филма. Той е невероятно сериозен и енергичен, може би дори прекалено. Създадохме Роланд заедно с Уил Спек и Алън Лоуб, когото наеха да редактира сценария. Докато обмислях как трябва да се държи героят ми, обикновено изхождах от представата, че той е всичко, което Уоли не е. Трябваше да бъде неговата противоположност. Уоли е негативист и аз трябваше да бъда най-позитивният човек на земята. Досадно оптимистичен. Когато ме питаха какво мисля за Роланд, обикновено казвах: „Нека първо да поговорим за Уоли.” Решавах как би постъпил Уоли и правех точно обратното.”
„Когато чух, че Джен и Джейсън са се съгласили да участват, си казах, че са най-забавната и очарователна двойка – продължава Уилсън. – Казах си, че това е филм, който ще искам да гледам, а когато получих шанс и да участвам, бях много поласкан.”
Джейсън Бейтман гледал Уилсън на театрална сцена в Ню Йорк, а след това и в „Малки деца”. „Бях много впечатлен от ролята му в „Малки деца”. – признава Бейтман – Изненадах се приятно, когато прие да участва в ПЪЛНО ЗА ПРАЗНО, защото ролята е сравнително малка за актьор от неговия калибър. Фактът, че се съгласи да участва, независимо от ролята, говори за качествата на сценария. Извадихме голям късмет с него. Правеше сцените си без усилие, той е изключително талантлив.”
ДЖУЛИЕТ ЛУИС СВОБОДНА В РОЛЯТА НА „ДЕБИ”
Джулиет Луис, една от най-безстрашните актриси на своето поколение, позната от филми като „Родени убийци” на Оливър Стоун, „Калифорния”, „Странни дни” и „Нос Страх”, се превъплъщава в малко отвеяната приятелка на Каси – Деби.
Предлагат ролята на Джулиет след участието ѝ в режисьорския дебют на Дрю Баримор „Разбий ги!”, продуциран от „Маndate Pictures” с изпълнителен продуцент Нейтън Кейхън. „Познавам Албърт Берже от по-рано – разказва тя. – Очевидно са се сетили за мен, докато са обсъждали кой да изиграе ролята на приятелката Деби. Аз съм почитателка на Дженифър Анистън и Джейсън Бейтман, а сценарият беше уникален и много смешен.”
„С Джош се сетихме за Джулиет от самото начало, защото знаехме, че тя е непредсказуема и ще внесе един очарователен хаос в отношенията си с героинята на Джен”, обяснява режисьорът Уил Спек.
„Джулиет Луис е като пружина – допълва Рон Йеркса. – Тя играе вулгарната приятелка и във всяка сцена избира най-директния подход, намира най-обезоръжаващите и донякъде обидни забележки, просто е блестяща.” „Джулиет Луис е забележителна – признава Берже – Тя е комедиен гений. Подготвя се за ролята по много интересен начин – не репетира много и човек няма представа как ще подходи към образа, но когато започнат снимките, ѝ хрумват свежи идеи, прави непредсказуеми неща пред камерата, които придават уникално очарование на ролята.”
Луис признава, че комедийните роли са предизвикателство, но ѝ носят огромно удовлетворение. „Обичам да разнообразявам творческата си палитра, ако мога да се изразя така. – обяснява Луис – Винаги е приятно да работиш с интересни хора. За мен това е най-важното. На второ място се старая да намирам роли, каквито не съм играла досега, да опитвам нови неща. Винаги съм максимално честна и откровена в работата си.”
Луис описва една от любимите си сцени във филма: „Любимата ми сцена е с партито. Много е ексцентрично. Героинята ми организира голям купон за героинята на Джен в чест на изкуственото оплождане. Странен повод, но съвсем типично в стила на Деби – тя е творческа личност. Тя прави странни гоблени, които ще видите във филма, вдъхновени от темата за спермата, естествено. Ще останете изненадани от произведенията на Деби Епстийн, вдъхновени от сперматозоидите.”
ДЖЕФ ГОЛДБЛУМ Е ОТЛИЧЕН „ЛЕОНАРД”
Джеф Голдблум има забележителната възможност да участва в два от най-касовите филми на всички времена – „Джурасик Парк” и „Денят на независимостта”. Още по-забележителен е фактът, че той е актьор, който предпочита да участва в независими филми и да играе нестандартни роли. „Джеф Голдблум беше опитният професионалист в групата – разказва Берже. – Той винаги има различно мнение и нетрадиционен комедиен подход. Джеф е сериозен актьор, но е невероятен в комедийните си роли. В този филм той е „очите” на зрителя.”
В разговор за жанровете Голдблум признава, че комедията му е любима. „Обожавам да гледам комедии, наслаждавам се на участието си в тях и се опитвам да правя смешни неща, но така, че хората да оценят хумора в тях постепенно. Това ми носи огромно удоволствие.”
ЛОКАЦИЯ: НЮ ЙОРК
ПЪЛНО ЗА ПРАЗНО е изцяло заснет в Ню Йорк. „Мястото създаде наистина вълнуваща атмосфера за нас. Останахме щастливи от местата, които намерихме и за режисьора това бе много важно – да намерим скритите места в Ню Йорк, които не са показвани до сега. Беше много забавно, когато се опитвахме да намерим тези места, а още повече – докато снимахме самия филм” разказва Берже. Освен тези места, снимките на филма се провеждат и на популярни ключови локации в града – Сохо, Сентъл парк, Среден Манхатън, Куйинс и други.
„Публиката трябва да очаква много от продукцията” разказва Дженифър Анистън. „Ще вземат много от филма. Забавен е, много наситен с емоционален заряд. Надяваме се да покаже на хората, че винаги има решение на всяка една ситуация.”
ПЪЛНО ЗА ПРАЗНО е с участието на Патрик Уилсън, Джеф Голдблум, Джулиет Люис и 6 годишния новак Томас Робинсън. Дженифър Анистън и Кристин Хан са изпълнителни продуценти заедно с Нейтън Кейн.
